(object) array( 'id' => '10438440', 'url' => 'PL/School_of_Paris', 'image' => '', 'title' => 'Szkoła paryska', 'tags' => array ( 0 => 'Szkoła paryska', 1 => 'Art history', 2 => 'General art history', 3 => 'Tate', 4 => '', ), 'term' => 'Szkoła paryska', 'source_id' => 771289, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Art history', ), 'category' => array ( 0 => 'General art history', ), 'company' => array ( 0 => 'Tate', ), 'lastedit' => '20150702055803', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'W dziewiętnastym wieku Paryż był ośrodkiem wpływowej narodowej szkoły malarstwa i rzeźby, która osiągnęła punkt kulminacyjny w olśniewających innowacjach impresjonizmu i postimpresjonizmu. W rezultacie, na początku dwudziestego wieku Paryż stał się magnesem dla artystów z całego świata i ośrodkiem ważnych innowacji sztuki modernistycznej, przede wszystkim fowizmu, kubizmu, sztuki abstrakcyjnej i surrealizmu. Na opisanie tego fenomenu ukuto termin szkoła paryska. Bliźniaczymi liderami szkoły (chefs d\'école) byli Pablo Picasso, który przeprowadził się do Paryża z rodzinnej Hiszpanii w 1904 roku i Francuz Henri Matisse. Także w 1904 Constantin Brancusi, prekursorski modernistyczny rzeźbiarz, przyjechał do Paryża z Rumunii, a w 1906 malarz i rzeźbiarz Amadeo Modigliani z Włoch. Chaïm Soutine przybył z Rosji w 1911. Rosyjski malarz, Marc Chagall, żył w Paryżu w latach 1910-14, a potem w latach 1923-39 i 1947-9, po czym przeniósł się na południe Francji. Duński prekursor czystego abstrakcjonizmu, Piet Mondrian osiadł w Paryżu w 1920 roku, a Wassily Kandinsky w 1933. Druga wojna światowa położyła kres latom świetności szkoły paryskiej, ale termin ciągle był używany na określenie artystów Paryża. Jednak od około 1950 roku jej dominacja ustąpiła na rzecz szybko rozwijającej się szkoły nowojorskiej.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1505679179375443968, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'School of Paris', 'Company' => 'Tate', 'Definition' => 'During the nineteenth century Paris, France, became the centre of a powerful national school of painting and sculpture, culminating in the dazzling innovations of Impressionism and Post-Impressionism. As a result, in the early years of the twentieth century Paris became a magnet for artists from all over the world and the focus of the principal innovations of modern art, notably Fauvism, Cubism, abstract art and Surrealism. The term School of Paris grew up to describe this phenomenon. The twin chiefs (chefs d\'école) were Pablo Picasso who settled in Paris from his native Spain in 1904, and the Frenchman Henri Matisse. Also in 1904, the pioneer modern sculptor Constantin Brancusi arrived in Paris from Romania, and in 1906 the painter and sculptor Amedeo Modigliani from Italy. Chaïm Soutine arrived from Russia in 1911. The Russian painter Marc Chagall lived in Paris from 1910-14 and then again from 1923-39 and 1947-9, after which he moved to the South of France. The Dutch pioneer of pure abstract painting, Piet Mondrian, settled in Paris in 1920 and Wassily Kandinsky in 1933. The heyday of the School of Paris was ended by the Second World War, although the term continued to be used to describe the artists of Paris. However, from about 1950 its dominance ceded to the rise of the New York School.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Art history', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'General art history', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'genart', 'Creation Date' => '2011/2/20', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'School_of_Paris', )

(object) array( 'id' => '10443594', 'url' => 'PL/restoration_₃', 'image' => '', 'title' => 'Restauracja Stuartów', 'tags' => array ( 0 => 'Restauracja Stuartów', 1 => 'Art history', 2 => 'General art history', 3 => 'Tate', 4 => '', ), 'term' => 'Restauracja Stuartów', 'source_id' => 771279, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Art history', ), 'category' => array ( 0 => 'General art history', ), 'company' => array ( 0 => 'Tate', ), 'lastedit' => '20150706095003', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Dziesięcioletni okres republiki w Wielkiej Brytanii zakończyła koronacja Karola II, który natychmiast mianował Lely\'ego na swojego nadwornego malarza. Lely służył Karolowi I w ostatnich latach życia, dostosował się z wielkim sukcesem do surowości okresu republiki, po czym bez wysiłku wkradł się z powrotem w królewskie łaski po restauracji Stuartów. Portrety Lely\'ego przedstawiające modne piękności z wytrzeszczonymi oczami ilustrują rozwiązłość, z której są sławni Karol II i jego dwór. Innym ważnym przedstawicielem jest Wright, a fenomenalne obrazy zwierząt Barlowa podejmują nową tematykę.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1505939959154999299, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'restoration', 'Company' => 'Tate', 'Definition' => 'Following the ten years of the Commonwealth the monarchy in Britain was restored with the accession in 1660 of Charles II, who immediately appointed Lely as his court painter. Lely had served Charles I in his final years, adapted with great success to the austerity of the Commonwealth period, and then smoothly moved back into royal favour at the restoration. Lely\'s portraits of fashionably popeyed beauties exemplify the licentiousness for which Charles II and his court remain notorious. Wright also significant figure and new subject matter appears in compelling animal paintings of Barlow.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Art history', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'General art history', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'genart', 'Creation Date' => '2011/2/20', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'restoration_₃', )

(object) array( 'id' => '10450600', 'url' => 'PL/stomatal_apparatus', 'image' => '', 'title' => 'aparat szparkowy', 'tags' => array ( 0 => 'aparat szparkowy', 1 => 'Biology', 2 => 'Cell biology', 3 => '', ), 'term' => 'aparat szparkowy', 'source_id' => 805906, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Biology', ), 'category' => array ( 0 => 'Cell biology', ), 'lastedit' => '20150711030802', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Szparka i komórki, które kontrolują rozmiar szparki', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1506367651112288256, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'stomatal apparatus', 'Definition' => 'The stomata and guard cells that control the size of the stoma.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Biology', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'Cell biology', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'JenGifford', 'Creation Date' => '2011/2/25', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'stomatal_apparatus', )

(object) array( 'id' => '10443625', 'url' => 'PL/representational', 'image' => '', 'title' => 'przedstawieniowy', 'tags' => array ( 0 => 'przedstawieniowy', 1 => 'Art history', 2 => 'General art history', 3 => 'Tate', 4 => '', ), 'term' => 'przedstawieniowy', 'source_id' => 771277, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Art history', ), 'category' => array ( 0 => 'General art history', ), 'company' => array ( 0 => 'Tate', ), 'lastedit' => '20150706102402', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Kompleksowy termin na sztukę, która reprezentuje jakiś aspekt rzeczywistości, w mniej lub bardziej bezpośredni sposób. Zdaje się, że pojęcia zaczęto używać po rozkwicie sztuki modernistycznej, zwłaszcza abstrakcyjnej, na określenie sztuki zasadniczo nie ulegającej modernistycznym wpływom. Nie można całkowicie utożsamiać sztuki przedstawieniowej ze sztuką figuratywną; ta ostatnia odnosi się do sztuki modernistycznej, w której do elementów rzeczywistości, choć nadal rozpoznawalnych, podchodzi się w sposób modernistyczny. Przykładem sztuki figuratywnej jest ekspresjonizm. Słowo "figuratywna" implikuje także szczególne zainteresowanie ludzką figurą. Pojęcie "nieprzedstawiający" jest często używane synonimicznie z "abstrakcyjny".', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1505942098024595456, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'representational', 'Company' => 'Tate', 'Definition' => 'Blanket term for art that represents some aspect of reality, in a more or less straightforward way. The term seems to have come into use after the rise of modern art and particularly abstract art as a means of referring to art not substantially touched by modern developments. Not quite the same as figurative art which seems to apply to modern art in which the elements of reality, while recognisable, are nevertheless treated in modern ways, as in Expressionism for example. The term figurative also implies a particular focus on the human figure. The term non-representational is frequently used as a synonym for abstract.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Art history', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'General art history', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'genart', 'Creation Date' => '2011/2/20', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'representational', )

(object) array( 'id' => '10437168', 'url' => 'PL/Young_British_Artists_(YBA)', 'image' => '', 'title' => 'Young British Artists (YBA)', 'tags' => array ( 0 => 'Young British Artists (YBA)', 1 => 'Art history', 2 => 'General art history', 3 => 'Tate', 4 => '', ), 'term' => 'Young British Artists (YBA)', 'source_id' => 771353, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Art history', ), 'category' => array ( 0 => 'General art history', ), 'company' => array ( 0 => 'Tate', ), 'lastedit' => '20150701103101', 'part_of_speech' => 'proper noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'W późnych latach osiemdziesiątych sztuka brytyjska wkroczyła w nową i fascynującą fazę; epoka ta zapisała się w historii pod nazwą YBAs - Young British Artists. Pierwszą wystawę YBAs, Freeze, zorganizował w 1988 roku ówczesny student Goldsmiths College w Londynie, Damien Hirst, który jest najznamienitszym albo może raczej najgłośniejszym członkiem grupy. Goldsmiths, do którego uczęszczało wielu młodych brytyjskich artystów i który w poczet swoich najbardziej wpływowych nauczycieli zaliczał Michaela Craiga Martina, już od kilku lat promował nowe formy kreatywności. Oferował na przykład kierunki, które znosiły tradycyjną odrębność mediów sztuki. Znak firmowy YBA okazał się być potężną marką i instrumentem marketingowym, ale nazwa ta skrywała oczywiście dużą różnorodność. Można jednak wskazać na pewne ogólne tendencje, zarówno formalne jak i tematyczne. Pod względem formalnym epoka wyróżniała się pełną otwartością na materiały i procesy uczestniczące w tworzeniu sztuki i na formę, jaką może ona przyjąć. Czołowi artyści konserwowali martwe zwierzęta (Damien Hirst), miażdżyli przedmioty walcem parowym (Cornelia Parker), anektowali obiekty związane z historią medycyny (Christine Borland), przedstawiali własne łóżko jako sztukę (Tracey Emin), robili rzeźby ze świeżego jedzenia, papierosów, albo kobiecych rajstop (Sarah Lucas), obficie czerpali z filmu, wideo i fotografii, używali rysunku i grafiki na każdy możliwy sposób, znacząco rozwinęli koncept instalacji (wieloczęściowa praca okupująca jedną przestrzeń) i, w końcu, odświeżyli i odżywili sztukę malowania.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1505514279724384256, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'Young British Artists (YBA)', 'Company' => 'Tate', 'Definition' => 'In the late 1980s British art entered what was quickly recognised as a new and excitingly distinctive phase, the era of what became known as the YBAs—the Young British Artists. Young British Art can be seen to have a convenient starting point in the exhibition Freeze organised, while he was still a student at Goldsmiths College in London in 1988, by Damien Hirst, who became the most celebrated, or notorious, of the YBAs. Goldsmiths, which was attended by many of the YBAs, and numbered Michael Craig Martin among its most influential teachers, had been for some years fostering new forms of creativity through its courses that, for example, abolished the traditional separation of the media of art. The label YBA turned out to be a powerful brand and marketing tool, but of course it concealed huge diversity. Nevertheless certain broad trends both formal and thematic can be discerned. Formally, the era is marked by a complete openness towards the materials and processes with which art can be made and the form that it can take. Leading artists have preserved dead animals (Damien Hirst), crushed found objects with a steamroller (Cornelia Parker), appropriated objects from medical history (Christine Borland), presented her own bed as art (Tracey Emin) made sculpture from fresh food, cigarettes, or women\'s tights (Sarah Lucas), made extensive use of film, video and photography, used drawing and printmaking in every conceivable way, increasingly developed the concept of the installation (a multi-part work occupying a single space), and not least, refreshed and revitalised the art of painting.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Art history', 'Part of Speech' => 'proper noun', 'Product Category' => 'General art history', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'genart', 'Creation Date' => '2011/2/20', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'Young_British_Artists_(YBA)', )

(object) array( 'id' => '10450601', 'url' => 'PL/negative_feedback_₇', 'image' => '', 'title' => 'sprzężenie zwrotne ujemne', 'tags' => array ( 0 => 'sprzężenie zwrotne ujemne', 1 => 'Biology', 2 => 'Cell biology', 3 => '', ), 'term' => 'sprzężenie zwrotne ujemne', 'source_id' => 805341, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Biology', ), 'category' => array ( 0 => 'Cell biology', ), 'lastedit' => '20150711030808', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Zatrzymanie syntezy enzymu poprzez akumulację produktu reakcji zachodzącej przy udziale tego enzymu.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1506367651113336832, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'negative feedback', 'Definition' => 'The stopping of the synthesis of an enzyme by the accumulation of the products of the enzyme-mediated reaction.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Biology', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'Cell biology', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'JenGifford', 'Creation Date' => '2011/2/25', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'negative_feedback_₇', )

(object) array( 'id' => '10437211', 'url' => 'PL/Worpswede_Group', 'image' => '', 'title' => 'Kolonia artystyczna w Worpswede', 'tags' => array ( 0 => 'Kolonia artystyczna w Worpswede', 1 => 'Art history', 2 => 'General art history', 3 => 'Tate', 4 => '', ), 'term' => 'Kolonia artystyczna w Worpswede', 'source_id' => 771352, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Art history', ), 'category' => array ( 0 => 'General art history', ), 'company' => array ( 0 => 'Tate', ), 'lastedit' => '20150701112602', 'part_of_speech' => 'proper noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Worpswede jest piękną wioską leżącą w Dolnej Saksonii w Niemczech, niedaleko miasta Bremen. W 1889 roku zamieszkali tam Fritz Mackensen, Otto Modersohn i Hans am Ende; malarze, którzy założyli w Worpswede kolonię artystyczną. Początkowo dominującym nurtem artystycznym kolonii było malarstwo plenerowe, z czasem jednak otworzyła się na bardziej modernistyczne trendy, szczególnie na ekspresjonizm. Od samego początku artyści utrzymywali bliskie kontakty z Carlem Vinnenem, który mieszkał na swojej farmie w Ostendorfie w Bremerhaven. W 1892 roku dołączył do nich Fritz Overback, a w 1894 Heinrich Vogeler. Za najważniejszą wczesną artystkę Worpswede uważa się pionierkę ekspresjonizmu, Paulę Modersohn-Becker, która zamieszkała w wiosce w 1898 roku i została tam do swojej śmierci w 1907. Poeta Rainer Maria Rilke był głównym przedstawicielem literatury żyjącym w Worpswede od 1900-2 roku. Napisał on książkę o tamtejszej okolicy; opisuje ją jako "dziwny kraj. Stojąc na małym piaszczystym wzgórzu można zobaczyć jak Worpswede rozwija się niczym obrus farmera, eksponując swoje żywe kwiaty na ciemnym tle. Leży płasko, prawie bez żadnej fałdki, a ścieżki i arterie wodne uciekają daleko w horyzont. To tam zaczyna się ogrom nieba i nieopisanych zmian." Kiedy skończyła się pierwsza faza, Worpswede nadal przyciągał artystów; do dzisiaj pozostaje on ośrodkiem artystycznym i literackim.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1505515412532494336, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'Worpswede Group', 'Company' => 'Tate', 'Definition' => 'Worpswede is a village set in beautiful countryside in Lower Saxony, Germany, near the city of Bremen. In 1889 the painters Fritz Mackensen, Otto Modersohn and Hans am Ende moved there and founded an artists colony. Worpswede painting was initially in the plein air tradition, but later embraced more modern tendencies particularly Expressionism. From the beginning they were closely connected with Carl Vinnen, who lived on his farm at Ostendorf, Bremerhaven. In 1892 they were joined by Fritz Overbeck, and in 1894 by Heinrich Vogeler. The most important early Worpswede artist is considered to be the pioneer Expressionist, Paula Modersohn-Becker, who moved there in 1898 and remained until her death in 1907. The poet Rainer Maria Rilke was a major literary figure who lived there from 1900-2. He wrote a book about the area in which he described it as \'a strange land. If one stands on the small sandy hill in Worpswede, one can see it spread out all around, like the farmer\'s cloths that show deep vivid flowers against a dark background. It lies flat, almost without a fold, and the paths and waterways lead far into the horizon. There a sky of indescribable variations and magnitude begins\'. After the first phase, Worpswede continued to attract artists and today remains a focus for artistic and literary events.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Art history', 'Part of Speech' => 'proper noun', 'Product Category' => 'General art history', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'genart', 'Creation Date' => '2011/2/20', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'Worpswede_Group', )

(object) array( 'id' => '10450439', 'url' => 'PL/olfactory_bulb', 'image' => '', 'title' => 'opuszka węchowa', 'tags' => array ( 0 => 'opuszka węchowa', 1 => 'Biology', 2 => 'Anatomy', 3 => 'Medical_1_twgid1294907128825985', ), 'term' => 'opuszka węchowa', 'source_id' => 576704, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Biology', ), 'category' => array ( 0 => 'Anatomy', ), 'lastedit' => '20150711021701', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Opuszka węchowa jest strukturą w przedmózgowiu kręgowców biorącą udział w powonieniu, percepcji zapachów.', 'usage_comment' => 'New', 'glossary' => 'Medical_1_twgid1294907128825985', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1506364442358579200, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'olfactory bulb', 'Definition' => 'The olfactory bulb is a structure of the vertebrate forebrain involved in olfaction, the perception of odors.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Biology', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'Anatomy', 'Usage Comment' => 'New', 'Usage Status' => 'New', 'Glossary' => 'Medical_1_twgid1294907128825985', 'Creation User' => 'Chiara conte', 'Creation Date' => '2011/1/13', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'olfactory_bulb', )

(object) array( 'id' => '10439704', 'url' => 'PL/return_to_order', 'image' => '', 'title' => 'powrót do porządku', 'tags' => array ( 0 => 'powrót do porządku', 1 => 'Art history', 2 => 'General art history', 3 => 'Tate', 4 => '', ), 'term' => 'powrót do porządku', 'source_id' => 771280, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Art history', ), 'category' => array ( 0 => 'General art history', ), 'company' => array ( 0 => 'Tate', ), 'lastedit' => '20150703132002', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Od francuskiego retour à l\'ordre. Fenomen w europejskiej sztuce, który rozpoczął się tuż po pierwszej wojnie światowej. Uważa się, że termin pochodzi ze zbioru esejów artysty i poety Jeana Cocteau "Le rappel a l\'ordre" z 1926 roku. Pierwsza wojna światowa była szokiem dla społeczeństw europjeskich. Jedną z reakcji artystycznych na ten wstrząs było odrzucenie ekstremalnych form awangardy, które cieszyły się popularnością przed wojną. Zmieniono podejście do sztuki na bardziej tradycyjne i pokrzepiające. Na opisanie tego fenomenu używa się terminu "powrotu do porządku". Kubizm ze swoją fragmentacją rzeczywistości został odrzucony nawet przez jego twórców, Barque i Picasso. Dyskredytowano zwłaszcza futuryzm z jego kultem maszyny i entuzjazmem dla wojny. Szczególnie ważnym nurtem powrotu do porządku był klasycyzm; we wczesnych latach dwudziestych Picasso wszedł w fazę neoklasycystyczną. Braque malował spokojną martwą naturę i obrazy postaci, które, choć ciągle odznaczały się pewnymi cechami kubizmu, były proste i czytelne. Były malarz fowistyczny, André Derain i wielu innych artystów zwróciło się w stronę różnych form realizmu. W Niemczech częścią programu powrotu do porządku było Neue Sachlichkeit.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1505889439349473280, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'return to order', 'Company' => 'Tate', 'Definition' => 'From the French retour à l\'ordre. A phenomenon of European art in the years following the First World War. The term is said to derive from the book of essays by the artist and poet Jean Cocteau, Le rappel a l\'ordre, published in 1926. The First World War administered a huge shock to European society. One of the artistic responses to it was to reject the extreme avant-garde forms of art that had proliferated before the war. Instead, more reassuring and traditional approaches were adopted. The term \'return to order\' is used to describe this phenomenon. Cubism with its fragmentation of reality was rejected even by its inventors Braque and Picasso. Futurism, with its worship of the machine and its enthusiasm for war, was particularly discredited. Classicism was an important thread in the return to order, and in the early 1920s Picasso entered a Neo-Classical phase. Braque painted calm still life and figure pictures which, while still having some Cubist characteristics, were simple and readable. The former Fauve painter André Derain and many other artists turned to various forms of realism. In Germany Neue Sachlichkeit can be seen as part of the return to order.', 'Domain' => 'Documentation', 'Industry' => 'Art history', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'General art history', 'Usage Status' => 'New', 'Creation User' => 'genart', 'Creation Date' => '2011/2/20', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'return_to_order', )

(object) array( 'id' => '10483015', 'url' => 'PL/amphiesma', 'image' => '', 'title' => 'amphiesma', 'tags' => array ( 0 => 'amphiesma', 1 => 'Biology', 2 => 'Genetics', 3 => '', ), 'term' => 'amphiesma', 'source_id' => 143176, 'type' => 'term', 'namespace' => 1700, 'nstext' => 'PL', 'industry' => array ( 0 => 'Biology', ), 'category' => array ( 0 => 'Genetics', ), 'lastedit' => '20150730084402', 'part_of_speech' => 'noun', 'creation_user' => 'molszewska', 'special_term' => '', 'definition' => 'Zewnętrzna powłoka bruzdnic, składająca się z kilku warstw błon.', 'usage_comment' => '', 'glossary' => '', 'width' => 0, 'height' => 0, '_version_' => 1508110134128148480, 'nstext_full' => 'Polish (PL)', 's_attr' => (object) array( 'Term' => 'amphiesma', 'Definition' => 'The outer covering of a dinoflagellate, consisting of several membrane layers.', 'Domain' => 'ignore', 'Industry' => 'Biology', 'Part of Speech' => 'noun', 'Product Category' => 'Genetics', 'Usage Status' => 'Approved', 'Creation User' => 'Alice.sponchia', 'Creation Date' => '2010/8/11', 'Source Lang' => '1180', ), 's_namespace_text' => 'EN', 's_namespace_text_full' => 'English (EN)', 's_title' => 'amphiesma', )